Art populaire ancien qui existe en Chine, la sculpture sur argile de Niejiazhuang a un style unique de voix, de forme, de mouvement et d’intérêt, elle a une procédure spécifique de fabrication et des caractéristiques artistiques uniques.
La sculpture sur argile de Niejiazhuang, connue comme l'une des quatre exclusifs de Gaomi, est un ancien art populaire de l’ethnie Han, un jouet en argile fabriqué à Niejiazhuang, ville de Gaomi, province du Shandong. Selon la légende, cela aurait commencé au cours des années Longqing et Wanli de la dynastie Ming. D'après l'arbre généalogique de Nie, dès le début des années Wanli de la dynastie Ming, Nie Fulai a fabriqué le feu d'artifice de « fleur en pot » (une sorte de manteau fait de boue, avec de la poudre à canon au milieu, le haut vide, la forme était très similaire au fond d’une casserole, on pouvait la jeter comme le feu d’artifice) pour la vente et gagner sa vie. La boue de poudre à canon était transformée en poupée et après le feu d'artifice, la poupée d'argile pouvait être un jouet ou un objet décoratif. Quelqu'un a imité. À la fin de la période Kangxi, presque tous les ménages de Niejiazhuang fabriquaient la boue et commençaient à fabriquer des poupées en argile, des oiseaux et des insectes, ainsi que d'autres plantes ornementales familiales et des jouets en argile au lieu des « fleur en pot », après, on a fabriqué des personnages à admirer, tels que la dame qui représentait la beauté, et des pièces de théâtre, etc.
En 2012, la sculpture sur argile de Niejiazhuang a été sélectionnée pour le quatrième lot de projets nationaux du patrimoine culturel immatériel.
Niejiazhuang est divisé en l'est et l'ouest, la terre appartient au bourg de Jiangzhuang, ville de Gaomi, province du Shandong, et le nom Nie de l'est et l'ouest Niejiazhuang est le grand nom de famille. Selon l'arbre généalogique de la famille Nie, l'ancêtre de la sculpture est Nie Fulai et sa ville natale est le bourg Bo, dans la province du Hebei. Dans les premières années de Wanli sous la dynastie Ming, le bourg Bo a subi une série de catastrophes successives : Nie Fulai ne pouvait plus y vivre et il a emmené la famille se réfugier à Niejiazhuang.
Après que la famille de Nie Fulai soit arrivée dans cet endroit, la vie était difficile. Pour nourrir la famille, Nie Fulai, intelligent, avait essayé d'inventer une sorte de « fleur en pot » dont la peau en boue, le centre remplie en poudre à canon, le haut percé de petits trous. Il s’était rendu en campagne et village en ventant ses fabrications pour la fête du printemps ou la fête des lanternes. Modeler ce genre de boue, ce n'était pas un loisir, mais une mesure de gagner la vie. L'argent gagné pouvait échanger de l’alimentation pour compenser le manque de vie.
La forme de la « fleur en pot » est comme le fond d’une casserole. La peau des premiers « fleur en pot » n'était décorée d'aucune couleur et elles étaient également très rugueuses. Cette « fleur en pot » est le prédécesseur de la sculpture sur argile de Niejiazhuang.
Pendant le règne de l'empereur Kangxi de la dynastie Qing, les artistes de Niejiazhuang ont commencé à développer des pots en argile, de la volaille, des bêtes, des insectes, du poisson et d'autres jouets en argile pour que les familles puissent les regarder et les jouer avec leurs enfants. Sur la décoration de la peau, on avait ajouté la couleur. Cependant, les jouets de boue de cette période étaient des objets « stupide » qui ne ni bougeaient, ni criaient, ni amusants.
Au cours de la période Jiaqing de la dynastie Qing, la sculpture sur argile de Niejiazhuang était entrée dans sa phase de maturité. Avant cette période, elle ne bougeait pas, ne criait pas et ne jouait pas, pendant cette période, des tigres criés, des lions criés, des singes criés et des coqs cirés et d’autre objets parfaits étaient présentés. Au début de la fondation de la République populaire de Chine, la sculpture sur argile de Niejiazhuang s'est développée en plus de 50 variétés et a été vendue dans tout le pays, ce qui a été largement aimé par les masses populaires, en particulier les jeunes enfants.
Dans le processus d'héritage de la sculpture, des artistes popularies ont apporté une contribution indélébile : Nie Xiwei, Nie Yuqing, Nie Xiping, Nie Yude, Zhang Qingxian, Nie Chuanxiang, Nie Peicheng, Nie Peisheng, Nie Peidou, Nie Yuzhong, Nie Yuyao, Nie Xishan etc. Grâce aux artistes ci-dessus, la sculpture sur argile de Niejiazhuang a été transmises de génération en génération, faisant prospérer cet art ancien.
De nos jours, il y a de plus en plus de types de sculptures sur argile à Niejiazhuang, les villageois innovent avec audace dans la couleur, la variété et le processus de fabrication. De plus en plus de personnages et de modèles animaux tels que les cent huit générales de Liangshan, le dieu de la Richesse des lettres et de l'art militaire, le Dix-huit Arhats et les douze belles dames de Jinling, sont nés par les mains des villageois. En tant que patrimoine culturel immatériel national, la sculpture sur argile de Niejiazhuang s'est rendue dans le monde entier, a participé à des expositions et remporté des prix dans de nombreux endroits, en Chine et à l'étranger, et a attiré de nombreux experts et universitaires nationaux et étrangers à visiter, apprendre et collectionner.
Matériel de la sculpture
Il y a Liang Shanbo et Zhu Yingtai, le Bouvier et la Tisserande，la légende du serpent blanc, Wukong et Ba Jie; ainsi que des « enfants couches », des « enfants assis » (assis sur le lotus, tenant le poisson, la pêche, la grenade), « enfant sonnant » (avec le sifflet) « enfant Bada » (il sonne en frappant les mains); et tigres, lions assis en face l’un et l’autre, coqs chanteurs, singes, poissons rouges, grenouilles, grillons d'automne, personne à cheval, tigre frappé par Wusong, enfants donnés par licornes, fruits, pêches, abricots plaquemines etc. La décoration de la couleur utilise souvent des taches rouges, roses, vertes, jaunes, violettes et autres, puis avec l’esquisse en encre ou en or, ce qui rend la sculpture lumineuse.
La sculpture sur argile de Niejiazhuang est beaucoup influencée par la peinture en poudre du saule et l'art du coupe-papier dans la création, la forme de boue, l’utilisation de la couleur. On trouve des contes populaires, des légendes, des animaux dans la sculpture en argile de Niejiazhuang comme dans la peinture et le coupe-papier. En termes de style artistique, la sculpture sur argile de Niejiazhuang s’approchant au coupe-papier, est audacieuse et exagérée, prête attention au sens de l’écriture et s’efforce d’obtenir un style simple et vague. Ce qui est très différent avec « personnage en boue de Zhang »de Tianjin qui fait attention à la vérité.
Sur l’application de la couleur, la sculpture sur argile poursuit la couleur brillante, douce et émouvante, en utilisant moins de couleur mais fine, principalement dans deux couleurs de base, rouge pêche et vert pure, mais peut déclencher le sentiment des animaux et humains en ne perdant pas le style populaire. Dans ce point, la sculpture sur argile de Niejiazhuang est compatible avec la peinture de la cendre de saule. La sculpture en argile de Niejiazhuang absorbe également les techniques de « l'huile Ming » et de la « peinture rincée » de la peinture de la cendre de saule, ce qui renforce la luminosité et l'effet de halo de la couleur des sculptures en argile.
Valeur artistique
Simple et colorée, la sculpture de Niejiazhuang est unique dans la sculpture nationale sur argile. Les choses qui sont façonnées sont parfois tranquilles et parfois dynamiques, et elles sont plus amusantes et vocales. Beaucoup d’œuvres sont combinées par le silence et le dynamisme, le forme et la voix. En voyant ces œuvres vivantes et dynamiques, on peut trouver la délicatesse dans la maladresse, trouver l’élégance dans le simple. Parmi eux, « tigre crié », dont les sourcils clignotent, la tête lève hautement, une fleur rose suspend devant la poitrine, et un caractère chinois « roi » est sur le front, tout cela rend le tigre à la fois prestigieux et délicat. En tirant la tête et la queue, le tigre peut crier. Une seule œuvre peut ajouter un plaisir sans fin, c’est vraiment un bien rare dans la sculpture sur argile nationale.
La sculpture sur argile de Niejiazhuang, en tant qu'un objet de confiance qui plaira aux gens, est brillante depuis des centaines d'années et constitue une œuvre d'art importante. Cependant, avec le développement de la technologie moderne, il est remplacé par des jouets modernes et colorés, et a perdu la compétitivité sur le marché.
Processus de production
1. emprunt de terre
La terre sera extraite de l'argile jaune locale, et puis après être séchée, broyée et tamisée, accorder selon le ratio d'argile 2 et de sol sableux 1.
2. mélange de la boue
Dans la boue, le sol sera trempé pendant 1 à 2 jours et l'artiste l'appellera « cuire le sol ». Au bout de deux jours, le sol qui a été trempé sera piétiné à plusieurs reprises. La douceur de la boue dépendra de la taille et du type du jouet.
3. moulage
Moulage, premièrement c’est créer un moule, puis le laisser sécher, mouler-le avec la boue préparée, puis fixer, sécher et faire cuire.
4. production de la sculpture crue
Pour la production, commencer par étaler uniformément le sol mince dans le moule, puis enfoncer la boue préparée dans le moule, la réparer et sortir pour qu'elle sèche.
5.réparation de la sculpture crue
Lorsque la sculpture crue sera séchée à 40 pourcents ou 50 pourcents, enlever les parties inutiles et tirer des trous de sifflet.
6.installation du sifflet
Sélectionner d’abord la tige de roseau, couper un sifflet de 4 à 5 cm, faire un sifflet avec une membrane de bambou, puis enfoncer-le dans le trou du sifflet de la sculpture crue bien préparée.
7.collage
Lors du collage, la sculpture crue avec un sifflet sera collée de la peau mince du mouton de la tête premièrement et à la queue deuxièmement.
8.enduit
Mélanger la poudre fossile et un dixième de la colle forte, et puis ajouter une quantité d’eau appropriée pour régler, après, enduire tout cela sur la sculpture crue.
9. coloration
Selon les règles générales des artistes folkloriques, colorer d'abord en rouge, puis en bleu, vert, jaune, violet et enfin en noir.
10. collage des poils
Coller des poils blancs sur la tête et les oreilles du tigre crié pour la décoration.
Après une dizaine de procédures, une sculpture sur argile est achevée. Son style est audacieux et exagéré, prêtant attention à l'expression des sentiments et cherchant la similitude et la dissimilarité. Avec moins de couleurs mais fines, les surfaces sont vives, belles et mais pas conventionnelles, elles donnent un style éclatant aux animaux et personnages, c’est justement parfait.
